little more than before

bio express: David Bowie, de son vrai nom David Robert Jones, est un auteur-compositeur et chanteur de rock anglais, né le 8 janvier 1947 à Londres.

ANECDOTES: Contrairement à la rumeur David Bowie n'a pas les yeux vairons (un œil bleu et l'autre marron). La vérité est qu'il a une pupille qui est restée dilatée suite à une bagarre survenue dans sa prime jeunesse qui lui a laissé cette séquelle. Fait surprenant, son camarade George Underwood avec qui il s'était battu a travaillé sur ses premières pochettes de disques (notamment, l'arrière de la pochette du vinyle de Space Oddity et la pochette américaine de The Man Who Sold The World).
David a choisi son pseudonyme, Bowie, du nom du héros américain Jim Bowie, célèbre pour la bataille de l'Alamo et pour son couteau, le "Bowie knife".
En 1964, David Bowie apparaît dans l'émission Tonight sur la BBC, en tant que président de la Société pour la prévention de la cruauté envers les hommes aux cheveux longs.
En 1978, David Bowie participe à l'entreprise de restauration du Hollywood Sign en payant pour la lettre H.
En fait de "trilogie berlinoise" seul Heroes a été produit à Berlin. Low a été enregistré en France, au Chateau d'Hérouville, Lodger en Suisse au Mountain Studios.
De 1980 à 1981, David Bowie incarne John Merrick dans la pièce The Elephant Man de Bernard Pomerance, mise en scène par Jack Hofsiss.
Tout au long de sa carrière, le créateur de Ziggy n'a eu de cesse de piller son propre travail. Un exemple? La ligne de basse de l'introduction de "Strangers When We Meet", sur l'album Outside, est la réplique exacte de celle d'une de ses premières chansons, "Join the gang".
David Bowie est le premier artiste à avoir côté ses plus célèbres chansons en bourse.
David Bowie a appelé son premier fils Zowie Bowie. Ce dernier a été autorisé à changer de prénom.

CITATIONS: « Ce n'est pas du rock'n'roll, c'est un génocide. » (Diamond Dogs, 1974)
« La pire plaisanterie que Dieu puisse faire, c'est de faire de vous un artiste, mais un artiste médiocre. » (1980)
« Les grands artistes sont ceux qui ont toujours su s'arrêter à temps. Parfois je suis allé un peu trop loin, pas beaucoup, mais juste assez pour tout gâcher. » (1995)

MON AVIS: lui aussi à révolutionné la music et notemment le glam rock avec son ziggy stardust
il reste l'un des rares artistes encore vivant aujourd'hui

bio express: Keane est un groupe de pop britannique originaire de Battle, dans le comté de l'East Sussex. Leur style musical est proche de groupes comme Coldplay et Travis mais ils se démarquent par l'absence de guitariste et basent leurs compositions sur le piano.
Tous les membres de Keane ont étudié à la Tonbridge School, dans le Kent. Leur aventure musicale débuta en 1997, ils reprirent d'abord des morceaux de U2, Oasis et des Beatles, puis commencèrent à composer leur propre musique et à diffuser quelques démos.

Sur le conseil d'un ami, Simon Williams du label Fierce Panda Records assista à une de leurs prestations et proposa au groupe de sortir son premier single. Après un second single chez Fierce Panda, Keane signa chez Island Records, qui édita Somewhere Only We Know en 2004. Le titre atteignit la troisième place des charts britanniques. L'album Hopes and Fears, paru en mai, se classa numéro un et fut la seconde meilleure vente de l'année au Royaume-Uni. Le disque rencontra également le succès en dehors des frontières britanniques.

Keane a remporté deux récompenses aux Brit Awards 2005, celle du meilleur album britannique et le prix de la révélation de l'année attribué suite aux votes des auditeurs de BBC Radio 1. En mai 2005 le prix des meilleurs compositeurs de l'année (prix Ivor Novello) leur fut attribué. Ils furent également nominés lors de la 48ème cérémonie des Grammy Awards, le prix de la révélation revenant finalement au chanteur John Legend.

Fin 2005 le trio a joué en première partie de la tournée américaine du groupe U2, à cette occasion Keane a interprété quelques nouveaux morceaux. Ils ont en outre affirmé que l'album Achtung Baby des irlandais avait constitué l'une de leurs principales influences.

Le journal britannique The Guardian a affirmé que Keane avait loué les services de Moving Brands, une firme de consultants londoniens, afin de façonner son image. Le même jour Tim Rice-Oxley contesta la véracité de l'article sur le forum officiel du groupe : « Notre image, pour autant que nous en ayons une, a seulement été bâtie par moi, Tom et Richard, ainsi que par nos chansons... » (« Our image, if we have one, has been shaped only by me, Tom and Richard and the songs we write... »)

MON AVIS: tout simplment magnifique keane étant l'un des rare groupe a ne pas utiliser de guitare, leur composition au piano sont à chaque fois magnifique même si un peu tojours le même style c'est très sympa à écouter

bio express: Jimmy Eat World est un groupe de rock (emo refusant cette étiquette) américain originaire de l'Arizona.

Le groupe se forme à Mesa (Arizona) en 1993. Le guitariste-chanteur Jim Adkins, le batteur Zach Lind, le guitariste Tom Linton et le bassiste Rick Burch sont des amis d'enfance. Ils forment le groupe alors pour jouer du punk-rock et publient trois singles et un album en 1994 sur le label local Wooden Blue Records.

Le nom du groupe fait référence à l'enfance de Jim Adkins. Ce dernier était plus fort que ses amis, aussi, Tom Linton, alors âgé de huit ans, fit un dessin montrant Jim mangeant le monde. La légende du dessin était Jimmy eat world.


MON AVIS: bon son, pop rock, la batterie est très bonne, le mec a une bonne voix

bio express: Deftones est le nom d'un groupe de metal américain. La presse en parle toujours comme un groupe de néo metal, style dont ils furent les leaders avec KoЯn, mais ils s'en sont volontairement éloignés depuis pour jouer une musique plus indépendante, mélangeant metal moderne et new wave teintée d'électro

MON AVIS: incontournable groupe de neo-métal deftones mélange avec brio rock pure avec une teinte d'électro, avec une voix très mélancolique voir dépressive cette chanson n'était pas à l'origine sur leur album white pony elle a été rajouté par la suite et c'est devenu un tube malgré eux,leur album white pony donc reste à ce jour leur meilleur album

bio express: Radiohead est un groupe anglais de rock qui s'est fait connaître dans les années 1990. Leur genre musical a beaucoup évolué au cours du temps
Le groupe fait ses débuts à la Jericho's Tavern à Oxford, Angleterre en 1987 sous le nom de On A Friday (le groupe répétant le vendredi à leurs débuts). En 1991, ils enregistrent leur première démo qui sera remarquée par Courtyard Studios. Leur deuxième démo Manic Hedgehog leur permettra de se faire connaître sur la scène d'Oxford.

Plusieurs labels les remarquent mais au final c'est EMI qui les signera. Peu après, ils décident de changer de nom en s'inspirant d'un titre des Talking Heads : Radio Head, issu de l'album True Stories. C'est à ce moment que le groupe est rejoint par Jonny.

Le groupe devient international avec le single Creep qui fut joué d'abord sur les campus universitaires américains puis sur les platines des radios du monde entier. Ils sortent leur premier album, Pablo Honey en 1993. En 1994, l'EP My Iron Lung (chanson anti-thèse de Creep) montre un groupe en transition quittant les mélodies simplistes et s'engagent vers des voies plus profondes et plus heavy. L'album suivant The Bends, produit par John Leckie, sort en 1995 et assoit leur maturité en matière de rock. C'est durant l'enregistrement de cet album que le groupe rencontre Nigel Godrich qui produira les trois albums suivants et sera considéré comme le sixième membre. Dès 1995, le groupe va alors entamer une tournée mondiale en première partie des grands artistes du moment : Alanis Morissette et R.E.M.
En 1997, Radiohead sort l'album OK Computer rapidement acclamé par les critiques et le public, en tête de toutes les listes de « meilleurs albums ». Il recèle de nombreuses perles, comme Exit Music (For A Film) qui sera le générique de fin du film Romeo + Juliette sorti en France en 1997 (avec Leonardo DiCaprio et Claire Danes). Cet album a une atmosphère inattendue pour l'époque et n'a rien en commun avec les productions pop du moment. Un album expérimental, pop et ambient, s'inspirant de la musique électro tout en conservant une base rock nerveuse, parfois violente, souvent sombre. La tournée de l'album se passe comme une plongée dans un gouffre, le groupe (derrière le chanteur Thom Yorke) ne supportant pas la célébrité et tout le brouhaha autour d'eux. Un film Meeting People Is Easy, réalisé par Grant Gee, rapporte ces moments étouffants. Le groupe s'enferme alors dans un silence de deux ans.

En 2000, Radiohead retourne alors en studio pour enregistrer Kid A puis dans la foulée Amnesiac. La musique du groupe est alors plus expérimentale avec l'arrivée de l'électronique et du free-jazz. La voix du chanteur est triturée à travers les machines et les guitares s'effacent dans Kid A au profit des samples. Les deux albums sortent avec seulement quelques mois d'écart, octobre 2000 pour Kid A et juin 2001 pour Amnesiac. Une chanson, Morning Bell, apparaît sur les deux albums avec deux interprétations différentes, correspondant aux atmosphères des deux albums. Le groupe décrit Kid A comme une vision d'un feu au loin, tandis que Amnesiac est une vision au sein même de ce feu.

En 2003, le groupe sort son sixième album, Hail To The Thief. Plus pop, moins électronique sans toutefois renier le recours aux samples et boîtes à rythme, cet album est volontairement moins travaillé afin d'y sentir une certaine spontanéité. Hail to the Thief paraît donc plus facile d'approche, même s'il reste très mysterieux.

Cultivant sa différence, Radiohead tourne encore à travers le monde, enchaînant les dates dans des salles gigantesques (comme à Paris-Bercy pour la sortie de Hail to the Thief) et se produisant lors de concerts plus atypiques, comme dans les arènes d'Arles ou sous un chapiteau, installé à Saint-Denis, à l'occasion de la sortie de Kid A. De l'avis de nombreux fans français, le concert donné le 14 juillet 2003 dans les arènes de Nîmes constitue sûrement l'apogée du groupe sur le plan scénique. Leur dernière apparition en France date du 26 aout 2006 à l'occasion du festival Rock en Seine.

Tout au long de sa carrière, le groupe britannique a mis sur le marché de nombreux maxis comprenant chansons inédites, reprises et remixes. Des morceaux tels que Pop is dead, How I made my millions, Trickster ou encore Permanent daylight n'apparaissent sur aucun des six albums officiels de Radiohead.

L'influence de Radiohead sur la scène pop britannique est indéniable, on peut citer des groupes comme Muse, Travis, Coldplay ou même Placebo. Cependant, Radiohead est un groupe en perpétuelle recherche de nouveaux sons et explore de multiples voies. En effet, Radiohead a toujours voulu passer les frontières du rock : de l'éléctro, du jazz, des traces de classique, des mélanges de types, en passant par de la musique très expérimentale. Le groupe joue sur la structure des morceaux, leurs accords nombreux, sur la mélodie, et sur les effets. Le travail du guitariste Jonny Greenwood sur la bande son du film Bodysong démontre un intérêt toujours présent vers les musiques classiques, électroniques et jazz. Jonny Greenwood a composé en 2004 Smear, un morceau de musique contemporaine. Puis il a été désigné compositeur officiel de BBC 3 (qui diffuse de la musique classique) pour les années 2004-2006, un travail en collaboration avec le fameux BBC concert orchestra.

Il est prévu que le groupe sorte un nouvel album courant 2007, produit par Nigel Godrich, même s'il leur reste à trouver une maison de disque. En attendant, ils donnent de leurs nouvelles sur un blog, nommé Dead Air Space, où l'on trouve des photos, leurs pensées actuelles, et leur travail.